□本报记者　石莹
　　4月17日,在第九届中国(潍坊)文化艺术展示交易会陶瓷艺术名家名品展上,一幅名为《拈花图》的陶瓷画吸引游客纷纷驻足观看,作品人物形象恬静安详,细视之,更觉沉静自内而外,不由使人融入这种沉静安详的气氛中。在山东籍陶艺家作品邀请展区,记者采访到这幅画的作者赵兰涛。
　　赵兰涛是安丘人,23岁出道以来多次在中国美协、中国陶协举办的大赛中获奖。现为景德镇陶瓷大学陶艺系副教授、陶艺系副主任,江西省美术家协会会员,中国工艺美术学会会员,高岭国际陶艺协会会员。近年主要从事陶艺雕塑和青花人物两个方向的创作研究,陶艺雕塑以及青花罗汉人物具有鲜明的个人艺术特色,有“赵罗汉”之雅称。本次参与展出的三幅作品中,《这边行》、《拈花图》两幅为青花罗汉题材,另一幅名为《秋荷之三》的则是彩色陶瓷写意画。
　　赵兰涛的瓷画有一种单纯的意境,舒缓而放松,悠闲而忘我,这除了他深厚的大学背景外,敦厚沉静的性情也是因由之一。艺术家的艺术品格和艺术个性,正在于日常创作的笃行实践。赵兰涛的代表作品从早期的《天地方圆》《水木金火土说》到近几年的《莲·清》《明镜台》,从中能看出中国传统文化对其创作理念及性格的深厚影响。“我画罗汉,其实是更想透过罗汉这个形体,表达一种澄明的禅意,并藉此获得心灵的圆满。”赵兰涛说,“在创作中,从早期作品中‘莲’的意象到后来的‘成佛系列’,中国传统文化,尤其是古典哲学是我的创作根源,并给我带来源源不断的灵感。”比如本次参与展出的这幅《拈花图》,人物造型并不以传统罗汉形象为蓝本,虽是罗汉的形态与衣着,但形体比例,面部处理却更似今人。“人生在世,本就要经历各种苦难,才能超脱于外,幻化成佛,仔细看会发现作品中这些人或是类似佛的人,事实上并未真正超脱世俗,虽手中拈花,却内心仍然在挣扎纠结着。但是拈花端坐,就是在追求的一种境界,是一种洞见万事万理后,心静如水的澄澈而静谧的境界。”赵兰涛说,拈花微笑,是领悟色相中微妙至深的禅境,是一种“澄怀观道”的境界。“这是我们中国人不同于西方人的独特的人生态度。”赵兰涛认为,中国古典哲学其实就是生命本身体悟“道”的过程。超以象外,得其圜中。“例如中国画中,一花一鸟,一树一石,一山一水,总充溢着一种形而上的,非写实的宇宙灵气,这便是‘观道’。我想把这种自然大美之道,用笔墨表现出来。”赵兰涛说。
　　澄怀观道,笔墨达意,经由精简淬炼的笔墨抵达一种思想的澄澈圆满之境。在技法的表达上,赵兰涛强调“艺术是自然流露”,追求“温柔敦厚、闲适淡然”的审美情趣。他的作品所塑造的人物形象与背景皆非常简炼,而轻描淡写与留白之间,形成一个隽永的意蕴中,构建了一个豁然疏朗的世界,由此,一种微妙至深的禅境从通透、澄明的视域中衍生而来。
　　赵兰涛说:“本次陶瓷艺术展非常出乎我的意料,因为潍坊虽然过去历史上出过陶器,但并不是瓷产区,本次文展会在中国画、书法展区之外,高质量举办陶瓷艺术展这样大的活动,并且发掘了行业亮点,让我非常敬佩。潍坊是一座有着鲜明文化特色的城市,这样一座文化历史悠久、民间艺术丰富的城市来举办文展会,对推动文化发展具有重大作用,作为一名潍坊人,我深深地感到自豪。”