李少亚从全国聘请过来的20多名技术骨干中,杨宏图绝对是重量级人物。杨宏图具有20多年的动画从业经验,现在在中动担任二维制作部经理一职,来潍坊工作已经快一年的时间了。据李少亚介绍,在中国动漫界有20年从业经历的人实在是太少了,杨宏图在业内绝对属于国宝级的人物,技术好,业务精,他一个人干的活能顶得上一个小公司所有人的工作量。
艺术片跟商业片的区别
　　“我90年开始进入动漫行业,那时候中国的动漫刚刚起步。”杨宏图告诉记者,在他之前,中国还有几批更加老资格的进行动漫创作的人,是他的老师级别的艺术家。“我对《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《骄傲的将军》等老前辈们创作的动画片非常留恋,这些作品都是艺术片。老前辈们做这些动画片不是为了谋生和赚钱,没有想着怎么把动画片卖出去,而是抱着艺术创作的思想制作出来的。”杨宏图说,以前创作一部动画片需要花费很长的时间和精力,像他的老师在创作《骄傲的将军》的时候,经常去看京剧来揣摩和设计动画人物的动作特点。
　　“现在的动漫是商业制作,不可能再有充足的时间去感觉人物的动作和造型的韵味,然后再去无休止的反复修改,追求的是如何以最低的成本、最短的时间和最符合市场要求来把动画片制作出来。”杨宏图说,现在没有人能静下心来以创作的角度来制作动画片了,而且艺术片的投入很难短时间内见成效,艺术片可能使得投资者血本无归,风险非常大。“本身中国的动漫市场就不成熟,能赚钱的动画片也不多,商人就更加不会投资来做艺术片了。”杨宏图说,动漫的商业化操作是一种趋势。
　　中国的动漫从上世纪80年代就开始就有了,为什么到现在了一提到中国的动漫产业,还说是一个新兴产业呢?杨宏图像记者介绍说,所谓的“新”,是从商业开发的角度和国家的支持力度上来说的。
　　“80年代的动画片没有进行商业开发,而且产量很低,一年只有几百分钟。而现在进行商业开发以后,一年的产量能达到几十万分钟,但是相对于欧美和日本来说,仍然发展比较滞后,很多方面都不完善。”杨宏图说到。
　　杨宏图介绍说,从国家方面说,为了加强对青少年的中国文化教育,开始重视和扶持动漫产业。“大部分青少年都喜欢看动画片,但以前国产动画片严重不足,只能用日本、美国等外国动画片来填补,这些国外的动画片逐步蚕食着中国小孩的人生观和价值观。所以国家近年来不仅大力扶植动漫产业,还对国产动画片播出时段的做出了保护,主要目的是重新占领文化市场,让中国孩子看自己的动画片。”
学校里书本跟实践相结合
　　对于国内的动漫人才培养,杨宏图有自己的见解。他认为,中国动漫人才的缺乏,很大的原因是学校培养的学生跟现实需求匹配度低造成的。“学校教出来的学生跟公司的要求有很大差距。学校只注重书本教育而缺乏实战,学生毕业以后根本适应不了公司的要求,公司只能对他们再培训,增加了很多成本。”杨宏图说。
　　“大多数的学生在学校里什么都学,但是什么都没学好,这样对学生的就业造成了很大影响。”杨宏图说,公司需求的是能直接上手干活的人,看的是能为公司带来多大的效益。“上学的时候就把一项技能学好、学透了,到了公司就干这个工作,虽然从事的面窄了,但是更加容易成为该方面的专业人士。”　　　　　　　　　　本刊记者　朱永昌