◎云门子

　　与韩其源相识近二十年,是因墨结缘,我喜欢他的字,他也喜欢我的画。性格各异,但对人的真诚和追求美的志趣却相同。他平时沉静、寡言,其实并非尽然,无论是他的生活语言还是艺术语言。
　　韩其源是一位执教近三十的书法美术老师,工作中兢兢业业竭尽全力教书育人,工作之余又著书立作编纂教材,同时又在书画领域进行探索研究,并取得了很大的成就。读他的书法作品,无论是精美的尺牍小品,还是豪放的巨制,都有含蓄而爽快、敦厚而飘逸、高古而新颖的特点。人生的艺术创造必然折射出人生理想的光泽。这便是作者艺术乐章的主旋律,也是他人品和修养的写照。
　　中国书画艺术讲究言志抒情,境界、诗意、觉悟和文学修养,即字外功夫,韩其源的精力也正在于此。在他手中,无论毛笔抑或硬笔、行草还是隶书,也无论是何种款式和内容,均能墨精笔熟各具面貌。多少个寒暑长夜“禅定”,寂寞之苦只有他自己知道。他搞艺术,慎色惜墨而又椽笔横扫,踞今追古而又我行我素,采众花之精,酿自家之蜜。人际交往,他讷言迟辞而又唇枪舌剑,严己宽人而又砭错针谬。他尊儒家,乐其意趣,苦其心志以治学；他崇道家,顺其自然漫随天下云卷云舒；他借佛家,清静虚空之境以修心。他的字比前些年少了些浮躁,多了些沉静和苦涩。
　　他为人有他的艺术之法度；搞艺术有他的为人之规范。人群中没学会大吹大擂,哗众取宠,课堂上却能广识厚知、涛语宏言；处事中从不刁钻巧取、沽名钓誉,艺坛上偏追求真才实学、罡气清风。
　　他习篆书,于沉稳遒劲中求凝重古朴,既法度严谨且气韵飞动,流宕多姿。行笔似古藤攀壁,落墨则笔底生根。隶宗秦汉,他取秦诏版天真烂漫的章法,《张迁碑》的方峻奇拙,《石门颂》的开张纵逸,《好大王碑》的沉静平隐。广采博收,厚积薄发。但一看字,上紧下松,外虚内敛,四面攻势；总观全篇纵横参差,聚散自如,雍容豪迈；篆隶结合,有些字用篆的结构隶的笔画；笔法方圆并用,线条凝重,多取篆法,既有篆之长形,也有隶之扁形；章法竖成行,横无列,静中有动,参差错落如乱石铺街。方斗式篆隶作品,其笔画章法取自汉印,如一方大印章,疏密有致,气势磅礴,可谓“风月无边”。
　　他楷法魏晋,重如掷金于地,飘若瑶池舞仙,融南帖北碑于一体,精研清人书画题跋艺术。近年他的作品除学《龙门二十品》外,又吸取了《嵩高灵庙碑》、《二爨》的高古奇拙,注重吸收传统精华与自己审美情趣的自然契合,突出轻重节奏和收放变化,左右呼应,上下连贯,行中有楷,沉稳端庄,静如坐禅,偶有几个草书符号调节其方圆,而产生动静变化,使整幅作品既笔调统一又变化万千。
　　见他作书,展纸前物我两忘,蕴逸情于胸中,思清泉汇流,浮云绕峰,冰漂春溪；落墨时,巨蟒出洞,聚千钧于腕底,看横戈跃马,雷倒电竖,石破天惊。
　　他的画,以写竹见长,无论用水墨、石青,还是用朱砂写成,都能表现出他对这一传统题材的独特感悟,有垂枝青翠欲滴,有仰叶生机勃然。站在8米巨幅前,你会有“拔地翠千尺,风动涌春涛”之感,会使人的俗念得以净化,随着似乎飘动的竹叶,你会听到一首为君子所作的清风颂歌。墨竹小品,则如牧童短笛,吹奏着幽扬的江南小曲,使人放松,忘却烦恼。
　　他的牡丹有兰、黄、绿、红、白各色,不重形似,而重情趣,远观有“晓看红湿处,花重锦官城”的诗境。紫藤体现了他草书的笔法,正如他的诗句“日夜醉墨卧砚边,物我两忘思飘然,观山听泉悟画理,写得草书当藤看”。他画的菊花、水仙以勾线为主,淡雅文静,高格独标。
　　他兼攻篆刻,我和他的常用印章都出自他手,大红大白的线条对比,沉着的刀法体现了“印从书入,书从印出”的必然联系。他对线的研究与驾驭线条运动的能力充分表现在他的书画印中。线本身就是一门深奥的艺术,是艺术家灵魂中伸出的一根神经,与其社会生活、艺术修养联系在一起,古今书画家无不在线上下功夫。读他的花鸟画,可以看到在十足的水墨气味里凝固着盘根错节的“钢筋”——线条,无论是“新竹唤雨”,还是“古藤宿莺”,字中有画韵,画中有字神,充满金石之气,就像欣赏一首雄浑的乐章,无不体现着他对线条艺术的独到领悟。线为骨,墨为魂,没有线,便没有了书画艺术的生命。
　　不久前,山东省艺术学院美术系主任张洪祥教授对他的书画作品评价道:“看到他的作品令我震惊,在当今经济大潮中,他的作品透出一种远离尘世的静气,这是很可贵的,我要在省艺术学院为他举办展览。”
　　谈及诗文,他总自愧功底太薄,但几篇《墨泉草吟》读来却清心怡情,幽默风趣。墨客笔会,笔酣之际哼几句豫调、京腔,竟也字正腔圆,绕有韵味,与他的书画印和谐统一。
　　他潜心墨海,治学严谨,随着功力的加深,审美创新意识的升华,其书画艺术必将进入神悟的王国。
　　君在盛年,砚田耕耘三十载,正值收获季节,如此锲而不舍,他年之成何可限量哉!
　　(作者系山东泉城画院院长)