□本报记者　陈文
　　表现“中国蔬菜大棚之父”王乐义事迹的新闻与影视作品很多,但在潍坊学院美术系教师王勇的画室里,我们看到了另一种形式的“王乐义”:在大棚透下的阳光中,王乐义与大棚种植户们站在一筐筐的蔬菜中,正在享受丰收的喜悦。另外两幅画的内容则是王乐义与技术人员和来自全国各地前来“取经”的菜农们研究与展示大棚中的蔬菜。这三幅图构成的画作《绿色使者——冬暖式大棚蔬菜种植技术创始人王乐义》采用工笔重彩的艺术形式,色调淡雅,取景简洁明快,富有生活气息:棚架上鲜翠欲滴的藤蔓,菜筐里的南瓜、西红柿堆成小山,特别是王乐义的神态,或凝神专注,或开心舒畅,再加上他周围的人们幸福的表情,让人深深感受到一种积极、蓬勃、向上的生活气息。
　　这幅“山东省重大历史题材美术创作工程”作品耗费了王勇近三年的时间,这也是由省文化厅发起、省财政厅资助,是建国以来规模最大、级别最高的美术创作盛会,也是首次由政府财政资助的美术创作活动。此项工程选取1919年“五·四”运动以来发生在山东的各个历史时期的重大历史事件作为创作主题。王勇选择了全国劳动模范王乐义的事迹作为创作主题,在阅读了大量资料后,王勇多次与王乐义访谈聊天,进大棚体验,改了近20稿,终于成功完成了这幅尺寸为3.60米乘2.40米的画作,成为通过终选的29件中国画之一,也是我市唯一通过的作品,将作为新建的山东省美术馆首批馆藏和永久陈列作品。
　　离开画稿,王勇给人的感觉是典型的学院派画家的斯文和条理,或许是多年高校教学的经历使然,他的严谨和细致与他所从事的工笔重彩绘画的语言特点及其吻合。王勇1971年出生,祖籍昌邑,从孩童时代就喜欢上了绘画,从山东师范大学装饰绘画专业毕业后,任教于潍坊学院美术系,2002年在他从事教师职业多年后,考入清华大学美术学院,攻读硕士研究生学位。为了构建自己更为丰实的艺术底蕴,他涉猎的艺术门类包括壁画、纤维艺术、装饰画、艺术设计,通过从姊妹艺术中吸收养料,提升了艺术观念和感觉,为大美术概念的追求打下了根基。
　　现代重彩画是传统工笔重彩在现代文化和审美特点下的变革与发展,当代画家充分利用了现代色彩、材质等方面的特长,将西方现代绘画的抽象、构成要素以及装饰美感引入到画面中去,开辟了新的视觉与精神感受。王勇以宽泛的态度和独特的视角来认识重彩绘画,从传统工笔画技法到现代油画的表现,再到日本岩彩画的材质感,以及当代水墨画的探索尝试,凡是益于创作表现的他都会尝试借鉴。
　　因此,不论是从他的传统花鸟题材,还是现代题材作品中,我们都能从他的画面中感受到扎实的写实功力与自然流露的心性。传统花鸟题材,他在画面大的色块处理上特别注意视觉的节奏感,现代题材作品中,特别是在人物的塑造上,王勇更着力于线与形的有机结合,加强了线的感觉,使主体人物既有线的清晰轮廓,又有面的恰当过渡。其中最打动人的并不是工笔画一贯表现的细致入微的物象描述,而是画者主观情怀的折射,例如他曾经获得入选第七届全国体育美展作品《力的回音》中,三幅射击运动员的画面展示了射击比赛中静与动的特殊魅力,而中间一幅,一位年轻的女运动员回眸一望,情感自然流露,这种画境追求正是王勇从叙事传统的形而下升华至情感自由的形而上的迁徙。
　　王勇从多年绘画经验中总结认为,画家独特艺术语言的形成是自身心迹与表现发展的自然轨迹,风格化的语言固然重要,但缺少了厚积薄发之力就会限于空洞的形式。学者型的画家重在学识的积累与心性感受的提升,为此,他徜徉于中西美术的艺术海洋中,努力探寻两者的差异与相通之处；他在深切体悟传统绘画美学意境的同时,又将现代人对于时空图示的新的精神诉求融入到作品中去。
　　王勇极推崇吴冠中先生的话语:“风格之形成绝非出于做作,是长期实践中忠诚于自己感受的自然结果。”“风格无处借,它是树,是从幼苗成长的。”因此,他不在一花一鸟的位置上做文章,而是追求一种整体的大效果,一种博大深远的气势,一种余音绕梁的弦外之音。在创作中,他总是将自己的生活感受融入到所描绘的花鸟之中。这种自然界生命的再现和人间情感的挥洒,使他的作品具有鲜明的时代气息和静谧悠远的意境。
　　在绘画的道路上,王勇坚信美存在于我们对物象的心灵幻化之中,它是生命精神的写照,即无物我,也无是非,更无界限。