鲁迅先生曾经讲过,如果一个作家不了解他所处的时代背景,那近乎是在说梦语。这对于画家来说也是一样。中国画大派系中的山水、花鸟及人物画都已发展成熟,但是有人认为,中国画的形式比较单一,题材又多集中在山水花鸟上,所以认为中国画缺少当代性,不能与当代观众产生共鸣。而在我市大写意画鸟画画家刘国卿眼中,中国画的当代性毋庸置疑,所有笔墨的背后都有一种中国精神凝结在其中。他以作品中特有的气势和抒情性,把对美好生活和祖国山川的描绘与人文精神相融合,呈现中国画中大写意画的当代性。
　　刘国卿1944年生于德州,毕业于山东轻工业学院美术系,后工作定居潍坊。工作闲暇之余,他坚持每天练笔,画风日渐成熟。对他来说重要的人生机遇发生在1964年,当时他向自己最喜欢的画家李苦禅寄去了自己的作品,并在信中阐述了自己对其画作的学习感悟。没想到他很快就收到了时任中央美术学院教授李苦禅的来信,李苦禅指点了他的画作后还邀请刘国卿到他门下学习。
　　在国画大师李苦禅的指导下,刘国卿的画技突飞猛进,他的写意花鸟画继承和发展了李苦禅的绘画精髓,既延续了传统笔墨的情趣与内涵,又透着现代的新意与气韵,画面结构从容大气,用笔率意洒脱。刘国卿的画路较宽,梅兰竹菊、松鹰藤萝、芭蕉鹭鸶、雄鸡山雀无不入画。特别是他的墨竹,或老干新枝,或风雪雨露,充满着一种勃勃生机,给人以神清气爽之感；还有他的鹭鸶,或凫水、或嬉戏、或趴伏、或蹲立,将各种姿态描绘得淋漓尽致。刘国卿画中的苍鹰,一扫传统画作中孤郁的氛围,浓墨淡墨层层交叠,呈现出一种英气逼人的气韵。
　　这些作品所使用的素墨、积色的手法看似都是像诗歌一样的大写意手法,但每一幅作品都没有重复,表现的样式也千变万化。除了这些传统大写意画作题材外,我们也可以在刘国卿的画作里看到瓜果梨枣,牡丹孔雀等普通老百姓喜闻乐见的题材,刘国卿说:“时代改变了,我们现在身逢盛世,题材应该更广泛。文艺工作者应该努力创作生产更多传播当代中国价值观念、体现中华文化精神的作品。”所以刘国卿认为,现在的中国画家应该突破文人画家的视野和思维空间,站在时代前沿,将时代的发展作为艺术创作的鲜活内容,思考中国画领域最敏感问题,担当传承和革新的双重任务。
　　在多年的艺术生涯中,刘国卿始终铭记着李苦禅一直重视的“外师造化,中得心源”的教诲,于无意间得意,从有形中忘形。纵观刘国卿的作品,凝重、浑厚、大气,随着时代的发展,作品内容更加深刻和注重内在,也为中国大写意花鸟画带来了更广阔的创作空间。
　　　　　　　　记者陈文